“Dansen is poëzie voor de voeten” - John Dryden

Wie kent echt de oorsprong van klassieke - of hedendaagse dans?

Om de geschiedenis van deze artistieke discipline te bestuderen en je voor te bereiden op een formele danswedstrijd, bijvoorbeeld om auditie te doen voor toelating tot een dansgezelschap, moet je de oorsprong en evolutie van dans kennen.

Behalve dat het nuttig is voor je opleiding als danser - het hebben van kennis over de dansgeschiedenis op de CV van je dansschool - kun je je persoonlijke cultuur verrijken en een beter begrip geven van de evolutie van elk dansgenre.

Ga nu met ons mee, in de constant evoluerende kunstvorm die we dans noemen!

Op zoek naar dansles in Nederland?

De beste leraren Dans beschikbaar
Abetare
Abetare
50€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Julia
Julia
20€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Eefje
Eefje
20€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Lisan
Lisan
30€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Joanne
Joanne
23€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Loes
Loes
15€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Vica
5
5 (2 reviews)
Vica
15€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Denise
Denise
55€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Abetare
Abetare
50€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Julia
Julia
20€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Eefje
Eefje
20€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Lisan
Lisan
30€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Joanne
Joanne
23€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Loes
Loes
15€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Vica
5
5 (2 reviews)
Vica
15€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Denise
Denise
55€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Let's go

Dansen Aan het Begin der Tijden

Deze rotstekeningen in India zijn meer dan 30.000 jaar oud
Deze grottekening laat een geslaagde jacht zien. Daarna werd er waarschijnlijk gedanst | commons.wikimedia.org - Raveesh Vyas

Als de danskunst ons zo lief is, is dat zeker omdat dans als kunst in ons is geworteld.

Het bestaan ​​van dans gaat terug tot de prehistorie. In Europese, Afrikaanse en Aziatische grotten zijn er tekeningen gevonden van de eerste mensen die deze kunst beoefenden.

Een van de bekendste voorbeelden is die van de dansende tovenaar in het Franse departement Ariège, in de Grot van Trois Frères.

Archeologen hebben verder graven blootgelegd die zijn versierd met tekeningen van dansers in Egypte, en soortgelijke afbeeldingen in de rots schuilplaatsen van Bhimetka in India; die inspirerende afbeeldingen zijn meer dan 30.000 jaar oud.

Deze grotschilderingen zijn bijzonder waardevol voor kunsthistorici. Omdat de afgebeelde dans echter uit abstracte bewegingen bestaat, is het een complexe wetenschap om de precieze betekenis ervan te achterhalen.

Dans wordt als essentieel beschouwd voor de evolutie van de beschaving.

Omdat de eerste mensen nog geen taal hadden gemaakt, communiceerden ze door de beweging van hun lichaam.

Stammen ontwikkelde een systeem van beweging - een dans, om hun stamleden te herkennen. Ieder mens die de routine niet kende, zou minder hartelijk worden begroet.

Rond 4000 voor Christus vinden we bewijs van vroege danstechniek.

Mensen ontwikkelden religieuze dansen door bewegingen zoals de splitsingen, groepsdansen en draaiingen op te nemen.

Die dansers vertoonden bewegingssymmetrie en rudimentair choreografisch ontwerp: danstrends werden gracieus en harmonieus.

De danskunst moet niet worden gebagatelliseerd: het is in feite een van de meest oudste kunsten, zonder welke onze voorouders veel moeite zouden hebben gehad om te communiceren.

Dansmuziek bestond nog niet; toch dansten de mensen! Je vraagt ​​je af op welk ritme ze dansten, en of er enige vorm van zingen was...

Dansen in de Oudheid

Het is inderdaad tijdens deze periode dat de activiteit die we dans noemen, aan populariteit won.

Op het hoogtepunt van het Egypte van de farao's verbeterden de tekentechnieken, waardoor de onderzoekers van vandaag meer te weten kunnen komen over trendy dansen van die tijd.

Egyptische dansers toonden een grote flexibiliteit en evenwicht. Afbeeldingen tonen dansers die op één been balanceren, met het andere naar buiten, en armen voor zich uit.

Hoewel dans belangrijk was in het oude Egypte - voor rituelen, fitness of entertainment, was het in Griekenland dat dansstijlen gevarieerder lijken te zijn, zowel in choreografie als in doel.

De Sirtaki is geen traditionele Griekse dans
De Sirtaki is een van oorsprong Griekse dans | Pixabay - Nikoslefkas

Dansinnovatie in de Griekse beschaving omvatte:

  • Religieuze dansen;
  • Dramatische dansen;
  • Lyrische dansen;
  • Andere speciale dansen.

In die tijd werd dansen gezien als een communicatiemiddel tussen stervelingen en onsterfelijken.

Het Griekse volk danste ter ere van de god Dionysus, hoewel dansen ook in andere rituelen voorkomt.

In zijn werk Saltatione legt de Syrische satiricus Lucian van Samosata het belang van dans uit:

Degenen die met geloofwaardigheid spraken over de oorsprong van dans beweren dat het werd geboren in de tijd van de schepping van alle dingen, en dat het zo oud is als de liefde, de oudste van alle goden.

Dans vervulde in de Oudheid verschillende functies, waaronder:

  • Een methode om te communiceren en banden te creëren tijdens sociale interactie;
  • Een manier om tot een god te bidden tijdens officiële ceremonies en religieuze rituelen;
  • Een oproep om een ​​wond te genezen; dat waren vooral macabere dansen!
  • Een manier om gevoelens over het andere geslacht of gezin te uiten.

Er waren langzame, serieuze dansen die een tragisch gevoel uitstraalden. Anderen waren meer uitzinnig, bedoeld om een ​​satirisch gevoel te uiten. Ten slotte waren er levendige en energieke dansen om de vreugde van de dansers te weerspiegelen.

Mannen, vrouwen en kinderen beoefenden niet altijd dezelfde dansstijlen.

Dans was vooral een middel om sociale klassen te onderscheiden: geslacht, leeftijd en land van herkomst.

Begrijp je nu dat we, om professionele dansers te worden, in een aantal leerboeken moeten duiken om de geschiedenis van deze kunst te leren?

De beste leraren Dans beschikbaar
Abetare
Abetare
50€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Julia
Julia
20€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Eefje
Eefje
20€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Lisan
Lisan
30€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Joanne
Joanne
23€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Loes
Loes
15€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Vica
5
5 (2 reviews)
Vica
15€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Denise
Denise
55€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Abetare
Abetare
50€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Julia
Julia
20€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Eefje
Eefje
20€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Lisan
Lisan
30€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Joanne
Joanne
23€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Loes
Loes
15€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Vica
5
5 (2 reviews)
Vica
15€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Denise
Denise
55€
/u
Gift icon
1e les gratis!
Let's go

Dansen in de Middeleeuwen

Je zou kunnen beweren dat mensen niet veel deden om dans te promoten in die donkere periode van de menselijke geschiedenis, lang voordat zoiets als Zumba of jazzdans werd onderwezen.

De Christelijke kerk van die tijd zag dans in welke vorm dan ook als een gewetenloze activiteit.

Om kritiek te vermijden, oefenden enthousiaste dansers van alle leeftijden hun danspasjes 's nachts, schijnbaar uit protest tegen strikte religie.

Nachtelijke dans leidde tot losbandigheid - natuurlijk veroordeeld door de kerk, die probeerde elke dansvoorstelling eenvoudig te verbieden, zonder er ooit helemaal in te slagen deze te onderdrukken.

Dat laat echt zien hoe de behoefte aan dans verbonden is met de menselijke geest, nietwaar?

Het is bijzonder moeilijk om dans in de Middeleeuwen te begrijpen.

In die tijd wisten alleen de meest geleerden, de adel en de geestelijkheid, te lezen en te schrijven.

Er zijn dus weinig gegevens over danspassen uit de Middeleeuwen, aangezien de adel zich over het algemeen aan de instructies van de kerk hield.

Je kunt nog steeds Middeleeuwse volksdansen leren
In de Middeleeuwen was volksdansen voor het gewone volk | Pixabay - Joergelman

Volksdans daarentegen laat de passie van het gewone volk stromen: ze geloofden in het vieren van het leven met lyrisch repertoire!

Trouwens, onder druk van de kerk begonnen religieuze dansen te vervagen... om plaats te maken voor nieuwe vormen van danskunst!

Vanaf de zesde eeuw vonden de Fransen speelse dansstijlen uit, met ingewikkelde choreografieën voor dansgroepen rond de zanger.

Dat is een beetje onbeduidend om te weten over dans, mocht je ernaar streven om ooit een beroemde danser te worden!

Dans en muziek werden behandeld als twee onafscheidelijke artistieke disciplines: mensen herhaalden het refrein van de liedjes van het koor terwijl ze om het koor heen dansten.

De meest populaire dansen uit de middeleeuwen waren:

  • de Carole;
  • De Tresque;
  • De Estampie;
  • De Ductia;
  • De Saltarello.

Zelfs in onze zeer moderne 21e eeuw, waarin allerlei Hiphop- en Gangnam-stijlen de overhand hebben, is het heel goed mogelijk om te leren hoe je Middeleeuwse dansen danst.

In dansles, in elke dansstudio; tijdens privélessen of elke andere locatie die dansonderwijs geeft, kun je een instructeur vinden die geïnteresseerd is in het introduceren van Middeleeuwse dansen.

Voor een kennismaking met Middeleeuwse dans is het niet nodig om een ​​professionele danser te zijn of een masterclass te volgen... In feite kun je Middeleeuwse dans beoefend vinden op bijna elk dansfestival.

Zo'n dansles wordt gegeven in een gezellige sfeer, of je nu meer zin hebt in paardansen of een dansles voor kinderen en tieners.

Lessen in Middeleeuwse dans stellen ons in staat om de acrobatiek ervan opnieuw te bekijken en de primitieve choreografie te behouden, terwijl we tegelijkertijd de ontdekking van de rijke dansgeschiedenis stimuleren waar ons land trots op is.

Sommige danscitaten kunnen je zelfvertrouwen een boost geven en je inspireren om je ritme te ontdekken.

Waarom vraag je je dansleraar niet waar je de Carole kunt leren dansen?

De Kunst van het Dansen in de Moderne Tijd

De 18e eeuw bracht ons een dansstijl die we nog steeds allemaal heel goed kennen: het ballet.

Klassieke dans was vooral populair in Frankrijk en Italië. Jean-Baptiste Lully droeg bij aan deze populariteit dankzij zijn muzikale composities, die hij zowel voor de Koning als voor de Nationale Opera van Parijs uitvoerde.

Dankzij het enthousiasme dat werd opgewekt door deze goed afgeronde maar ongepolijste uitvoeringen, werd het zogenaamde Ballet d'action een middel om subtiele boodschappen over te brengen buiten het huidige politieke regime.

Zo kon een ballerina een politiek statement maken zonder haar hoofd op het spel te zetten!

Artiesten droegen vaak maskers om de aandacht van het publiek te vestigen op de lichamen van de dansers; met andere woorden, de bewegingen waren de betekenis.

Danskostuums hielpen de artiesten om zich vrijer te voelen, een gevoel dat tegenwoordig gedeeld wordt door beginnende dansers.

Schoenen en kostuums hielpen de soepelheid van het lichaam te accentueren en gaven evenwicht en precisie aan beweging.

Het was tijdens deze periode dat de beroemde 'demi pointe' ontstond.

'Full-pointe' kun je alleen uitvoeren op spitzen
'Demi-pointe' betekent dat je op je voeten staat en je hielen oplicht | Pixabay - indy0333

Tijdens dit tijdperk vertegenwoordigde de klassieke ballerina de belichaming van de Franse danscultuur, soms ten koste van mannelijke dansers, die zelden enige erkenning kregen!

Een van die getalenteerde figuren was Marie Taglioni die op een bepaald moment tijdens haar illustere carrière sociale dans doceerde in Londen!

Tegelijkertijd waren in Frankrijk enkele dansers bezig met wat danses savantes werd genoemd, bestaande uit afgemeten en complexe choreografieën.

De beeldend kunstenaar moest intelligentie en concentratie tonen om de bewegingen tot in de puntjes te kunnen uitvoeren, en dat alles in een snel tempo!

In die tijd waren dergelijke wetenschappelijke dansen voorbehouden aan de elite. Tegenwoordig zijn ze voor iedereen toegankelijk, door middel van gekwalificeerde instructie met de beste choreografen.

Je kunt ze ook leren kennen op talrijke festivals, die ter ere van dergelijke dansen worden gehouden!

Deelnemen kan je kans zijn om te leren dansen als een koning!

Modern Dansen in het Huidige Tijdperk

Heb je komiek Judson Laipply gezien in zijn hilarische evolutie van dans videoseries? Het is een van de meest bekeken virale videoseries op Youtube!

Die serie parodieert de meest populaire Amerikaanse dansen aller tijden, zoals de Robot, de Twist, de Thriller en de Touchdown dans.

Het was tijdens de 20e eeuw dat dans begon te evolueren naar de nieuwe dans die tegenwoordig algemeen wordt beoefend.

Meer dan één choreograaf streefde ernaar om afstand te nemen van de aristocratische reputatie van klassiek ballet en de beperkende ‘intellectuele’ dansen, en hielp bij het populariseren van zowel moderne dans als moderne jazz (nu een van de meest bestudeerde dansstudio's in het hele land).

Terwijl klassieke dans eerder werd beschouwd als een variatie op gymnastiek in groepen, legt moderne dans de nadruk op de individuele danser.

Sinds de 20e eeuw geven dansscholen les in veel meer gevarieerde stijlen:

  • Tapdansen;
  • Sportdanslessen (rek- en strekcursussen, online Zumba-cursussen, vloer ballet barre cursussen...;
  • Argentijnse Tango;
  • Salsa;
  • Hiphop en Jazz Hiphop;
  • Cha Cha;
  • Swing en East Coast Swing;
  • Flamenco;
  • Bachata;
  • Oosterse dansen;
  • Ragga Dancehall (subgenre van Dancehall en Raggae);
  • Stijldansen.
Je hoeft maar naar een dansschool te gaan om de Flamenco te leren
In de huidige tijd kun je allerlei soorten dansen leren | Pixabay - Limbyungjei

Natuurlijk kun je nog steeds balletlessen volgen of de Macarena dansen!

Na de Tweede Wereldoorlog, in een uitbundige bevrijding van geest en beweging, stond de hedendaagse dans centraal... en is nog steeds niet weg!

De fusie van verschillende stijlen, met elementen van jazz en ballettechniek, geleerd in intensieve danstraining, speelt hedendaagse dans op ritmische veranderingen en improvisatie.

De hedendaagse danser wil vooral onafhankelijkheid, diversiteit en creativiteit uitdrukken door middel van verschillende tempo's; een repertoire dat gerichte danstraining en geweldige techniek vereist.

Youtubers waren opgewonden om Jimmy Fallon en Will Smith op het podium te zien, dansend en terugkijkend op de evolutie van hiphop! In een andere aflevering neemt First Lady Michelle Obama deel aan de Tonight Show voor een medley van 'moederdansen'...

Dansclubs, dansscholen en workshops voor dans en muziek bieden hedendaagse danslessen voor alle leeftijden en niveaus, beginners tot half gevorderden en gevorderden.

Ontdek ook de meest mythische dansfilms.

Honderden Superprof dansinstructeurs bieden lessen variërend van ballettraining tot elke andere dansstijl tegen aantrekkelijke prijzen: waarom niet nu beginnen?

Zoek op internet naar 'danslessen’ in welke stad je nu ook woont!

En ga dan naar youtube voor bewegende virale video's over dansspecialiteiten!

>

Het platform dat privé leraren en leerlingen met elkaar verbindt

1ste les gratis

Vond je dit artikel leuk? Laat een beoordeling achter!

5,00 (1 beoordeling(en))
Laden...

Marianne

Ik vind dat iedereen overal op de wereld recht heeft op onderwijs. Onderwijs geeft je een betere toekomst. Ik heb de mogelijkheid om mijn kennis te delen, zodat ik mensen van arm tot rijk, van jong tot oud misschien een helpende hand kan bieden om hun doel te bereiken. Dat is mijn ambitie!