In Frankrijk werd de fotografie geboren ... waarom neem je bijvoorbeeld geen voorbeeld aan de beste Franse fotografen om je foto's te verbeteren?

Tijdens een privé fotografie cursus of een fotografie les op een fotografie school wordt een student onvermijdelijk geconfronteerd met enkele van de beroemdste fotografen als ze verschillende fototechnieken willen ontdekken. Veel van deze zullen Frans zijn!

Het bestuderen van hun fotografie stijl, maar ook hun biografie is essentieel om een professionele fotograaf te worden en een gevoel van cultuur te ontwikkelen.

Omdat we gepassioneerd zijn over het onderwerp, is hier een kleine, onvolledige lijst van de beste Franse fotografen om jezelf te inspireren.

1. Nicéphore Nièpce, de Eerste Fotograaf Ooit?

Nicéphore Nièpce, uitvinder, fotograaf en natuurkundige, is de Franse fotograaf die de meeste invloed heeft gehad op de ontwikkeling van fotografie.

Nièpce, geboren in 1765 in Chalon-sur-Saône, begon in het begin van de 19e eeuw te onderzoeken hoe de beelden van een donkere kamer op een vaste stof konden worden geprojecteerd. Eigenwijs bedacht Nièpce eerst het principe van de fotogravure, voordat hij eindelijk het concept van fotografie ontwikkelde zoals we het vandaag kennen.

Toekomstige fotografen kunnen inspiratie putten uit het werk van Nièpce door het museum te bezoeken dat zijn naam draagt!

Zijn hoogtijdagen kwamen in 1827 dankzij een foto getiteld 'Point of view in Grasse', de oudste bewaarde foto van de wereld.

Nièpce stierf voortijdig als gevolg van ziekte voordat hij echt in zijn projecten kon slagen. Nièpce is een referentie voor beginners die meer willen leren over het ontstaan ​​van fotografie!

Spiegelreflexcamera voor beginners

2. Louis Daguerre, de Uitvinder van de Fotografie?

College en vriend van Nicéphore Nièpce, hervatte Louis Daguerre het onderzoek van Niépce na diens dood. Op deze manier wordt Daguerre vaak gezien als de uitvinder van de fotografie, hoewel zijn collega eerst een afbeelding op een vaste stof wilde vastleggen.

De studie van de daguerreotypie is een onmisbare stap voor studenten op fotografie scholen. Ze kunnen ook een fotografie cursus over dit onderwerp volgen in Amsterdam. Of misschien de Life is Strange videogame spelen, waarin ze de avonturen van een student fotografie kunnen volgen!

Als de daguerreotypie nog steeds populair is onder de grote fotografen, is het omdat het destijds een micro-revolutie was. In de jaren 1830 ontdekte Daguerre dat kwikdamp het mogelijk maakte beelden te onthullen, en zijn uitvinding werd populair over de hele wereld!

Waarom neemt je geen privé fotografie les om de oorsprong van fotografie te ontdekken? Of waarom niet verschillende boeken over fotografie lezen om meer te leren?

Leer van fotografen die jou voorgingen
Waarom zou je je stijl niet verbeteren door je te verdiepen in beroemde fotografen? ǀ Visualhunt - takuhitofujita

Als je op zoek bent naar ‘fotografie cursussen bij mij in de buurt’, waarom zoek je dan niet op Superprof. We hebben duizenden lokale docenten voor fotografie cursussen in heel Amsterdam en nationaal.

Je zou ook een van de vele online fotografie cursussen op Superprof kunnen kiezen.

3. Brassaï, een Fotograaf Verliefd op een Land

Brassaï, geboren in 1899 in Brasso, Transsylvanië, werd tijdens zijn studies verliefd op Frankrijk en besloot de Franse nationaliteit aan te nemen!

Terwijl hij de Franse taal leerde dankzij beroemde schrijvers zoals Marcel Proust, dompelde de toekomstige fotograaf zich onder in de fotografie tijdens zijn werk als journalist. Ook gepassioneerd door de Parijse nachten, probeerde Brassaï het dagelijkse Franse leven te vereeuwigen met een vleugje humor en romantiek.

Een vriend van historische kunstfiguren zoals Kiki de Montparnasse, Pablo Picasso en Dali, werd Brassaï ondergedompeld in de Boheemse cultuur van de districten van de hoofdstad.

De kunstenaar had een heel bijzondere manier om de belichtingstijd in zijn foto's te berekenen: hij rookte één sigaret voor een normale belichting en twee of drie voor een lange belichtingstijd.

Dompel jezelf onder in het werk van Brassaï om oog in oog te staan ​​met de nostalgie van Parijs in de jaren 30!

Brassai was gefascineerd door het Parijse nachtleven. In 1933 publiceerde hij het fotoboek Paris de nuit, dat hem grote bekendheid gaf. De foto’s benaderen het het leven van de stad in al haar facetten, ook de minder mooie plaatjes.

4. Henri-Cartier Bresson, Beïnvloeder van de Fotografie

Hij werd geboren in 1908 in Chanteloup-en-Brie, en stierf in 2004 in Montjustin. Henri-Cartier Bresson wordt beschouwd als een van de grootste Franse fotojournalisten ter wereld!

Als fotograaf, maar ook als ontwerper, gebruikte Bresson een Leica camera die legendarisch werd dankzij zijn buitengewone fotografiewerk.

Hij was erg gevoelig voor wereldgebeurtenissen. Bresson probeerde de kwetsbaarheid van de menselijke toestand over te brengen via zijn aangrijpende opnames.

Het is dankzij deze uitzonderlijke kunstenaar dat fotograferen in een vierkant formaat populair werd, evenals zwart-wit fotografie en grijstinten.

Behind Gare Saint-Lazare, een onsterfelijk beeld uit 1932, blijft een van zijn meest memorabele foto's en vaak de invloed van andere kunstwerken!

Bresson probeerde een beslissend moment te bevriezen met zijn camera, wat zijn werk een surrealistische dimensie geeft, waardig voor de kunst van het fotograferen. Hij maakt zonder twijfel deel uit van de geschiedenis van de fotografie!

Magnum Photos

In 1947 richtte Bresson in New York met drie andere beroemde fotografen Robert Capa, George Rodner en David Seymore het internationale fotografencollectief en persbureau Magnum Photos op.

Magnum Photos was heel belangrijk voor de ontwikkeling van de journalistieke fotografie. Foto’s werden niet meer beschouwd als een plaatje bij een artikel, maar als een aanvulling daarop. Ook legde het bureau zich toe om het auteursrecht te beschermen.

5. Robert Doisneau, de Beroemdste Fotograaf Ooit?

Robert Doisneau werd geboren in 1912 in Gentilly in de buitenwijken van Parijs en was aanvankelijk een graveur. Het is echter dankzij zijn werk als fotograaf dat hij zichzelf bekend heeft gemaakt!

Pas aan het einde van de Tweede Wereldoorlog ontdekte het grote publiek de foto's van Robert Doisneau in prestigieuze tijdschriften zoals Life of Paris Match. Doisneau nam zwart-wit foto's van heimelijke momenten, vooral in de straten van Parijs (je zou er een paar in Nederland kunnen namaken door eerst een fotografie cursus bij Superprof te volgen).

Ambachtslieden, geliefden, kinderen, jongleurs ... Doisneau fotografeerde graag het beeld van volledig willekeurige inwoners, die volgens hem de vertegenwoordigers waren van de naoorlogse periode en haar gemoedstoestand.

Hij definieerde zichzelf als een ‘geduldige voorbijganger’, altijd wachtend op het juiste moment om zijn opname te maken.

Tijdens het studeren van fotografie op school of het volgen van een fotografie cursus zul je zeker zijn beroemdste werken bestuderen, zoals Le Baiser de L'Hôtel de Ville (1950)! Hij is zeker een van de beste fotografen ter wereld.

Hoewel de stijl van Doisneau te boek staat als documentaire fotografie, wilde hij geen lid worden van Magnum Photos. Het zou hem tegen zijn zin naar het buitenland brengen. Toch ging hij rond 1960 op uitnodiging van het Amerikaanse tijdschrift Fortune naar Palm Springs om een serie (kleuren) foto’s te maken.

Fotografie cursus Amsterdam

6. Marc Riboud, Wereldfotograaf

Geboren in 1923 in Saint-Genis-Laval, stierf hij in 2016 in Parijs. Marc Riboud was een fotograaf die beroemd was om zijn foto’s van over de hele wereld!

Hoewel hij fotografeerde in Frankrijk, maar ook in China, Algerije, Engeland en Vietnam, was het in de Verenigde Staten dat Marc Riboud zijn meest beroemde foto maakte, getiteld The Girl with the Flower.

Maar het was vooral zijn werk in Noord-Vietnam in de jaren zestig dat hem tot een erkend fotograaf maakte. Destijds mochten maar heel weinig fotografen het grondgebied betreden. De foto's van Riboud waren daarom niet alleen esthetisch en aangrijpend, maar ook zeldzaam.

Soms schokkend, toont het werk van Riboud de lelijkheid, maar ook de schoonheid van het leven en de mens.

Dit is een essentiële kunstenaar voor toekomstige fotojournalisten die graag willen deelnemen aan internationale reizen en ervaringen.

7. Guy Bourdin, Modefotograaf en Meer

Bourdin was bekend om zijn grensoverschrijdende foto's
De stijl van Guy Bourdin is gemakkelijk te herkennen ǀ Visualhunt - ND-Photo.nl

Geboren in 1928, stierf hij in 1991 in Parijs. Guy Bourdin was een modefotograaf en reclamefotograaf, vooral herkenbaar door zijn ambacht!

Guy Bourdin was een nogal mysterieuze fotograaf en weigerde voortdurend tentoonstellingen, retrospectieven en onderscheidingen. Zijn primaire doel was om de lezers de fotograaf te laten vergeten, zodat zij zich primair op het beeld concentreerden.

Het werk van Guy Bourdin blijft vrij grensoverschrijdend, omdat de fotograaf seks en geweld op een nogal rauwe manier heeft geënsceneerd.

Framing, kleurverzadiging en zijn alomtegenwoordige rood zorgden ervoor dat de esthetiek van Bourdin de fotografie fans niet koud lieten voor zijn werk!

Guy Bourdin werkte eerst samen met tijdschriften als Vogue France, Vogue Italy en Harper's Bazaar en raakte in de tweede helft van zijn carrière enigszins in de vergetelheid. Pas na zijn dood keerde het werk van Bourdin terug in de vorm van vele retrospectieven!

8. Raymond Depardon, Oorlogsfotograaf

Depardon fotografeerde tijdens de oorlog n Vietnam
Neem foto's overal op de wereld zoals Raymond Depardon ǀ Visualhunt - mannhai

Raymond Depardon, geboren in 1942 in Villefranche-sur-Saône, is een Franse fotograaf, journalist en filmmaker.

Oprichter van het fotografiebureau Gamma, werkt Raymond Depardon in de filmindustrie en staat bekend om zijn vele documentairefilms.

Wat fotografie betreft, heeft Raymond Depardon als fotojournalist een aantal van de belangrijkste historische gebeurtenissen vastgelegd, zoals de Vietnam-oorlog of de Algerijnse oorlog.

De spiegelreflexcamera is essentieel om een professionele fotograaf te worden.

9. Bettina Rheims, Fotograaf van de Wereld

Bettina Rheims werd geboren in 1952 in Neuilly-sur-Seine en begon haar carrière in 1978 met portretten van strippers en Franse acrobaten, die vervolgens in 1981 werden tentoongesteld in het prestigieuze Centre Pompidou in Parijs!

Eerst een model, vervolgens een journalist en ten slotte een fotograaf, werkte Rheims aan diverse bijzondere fotografische projecten, waaronder filmposters, modefoto's, platenhoezen en reclamefoto's.

Winnaar van de Photography Grand Prix of the City of Parijs in 1994, maakt Rheims graag portretten van verschillende modellen, waaronder:

  • Vrouwen;
  • Androgyne adolescenten;
  • Transseksuelen;
  • en zelfs Politici.

Reims produceert ook bijzondere prestigieuze portretten, waarvan het beroemdste het officiële portret is van de President van de Republiek Jacques Chirac.

Ten slotte werkte Reims samen met wereldberoemde sterren zoals Madonna, Claudia Schiffer en Kylie Minogue. Haar werk is daarom ideaal om de technieken van de studioportret fotografie te ontdekken.

10. Yann-Arthus Bertrand, Wereldfotograaf

Yann-Arthus Bertrand is waarschijnlijk de beroemdste fotograaf in Frankrijk die nog leeft!

Bertrand maakt zich hard voor de ecologie
Bertrand is beroemd om zijn luchtfoto's ǀ Visualhunt - gabriel.jorby

Yann Arthur Bertrand, geboren in 1946 in Parijs, ontdekte fotografie door middel van dierenfotografie. Hij verbleef gedurende drie jaar in het nationaal Masai Mara Park waar hij een leeuwenfamilie observeerde en foto´s maakte. Toen hij terugkeerde naar Frankrijk besloot hij van fotografie zijn voltijdbaan te maken en begon hij te werken als journalist, fotograaf en verslaggever.

Zijn thema’s zijn sport, natuur, dieren en luchtfotografie. Deze foto's verkoopt hij aan bladen als National Geographic, Paris-Match en Géo.

In 1991 richt hij het fotobureau Altitude op dat zich toelegt op luchtfotografie.

Wist je dat de eerste luchtfoto's in 1858 werden gemaakt door de Franse fotograaf Félix Nadar, met een luchtballon.

In 1994 publiceert hij boek Ta Terre vue du ciel (de Aarde bekeken vanuit de hemel), met als credo: Getuigen van de schoonheid van de Aarde en proberen de Aarde te beschermen. Van dit boek zijn meer dan drie miljoen exemplaren verkocht in vierentwintig talen.

Tegenwoordig is Yann Arthus Bertrand de voorzitter van de Good Planet Foundation, die tot doel heeft ecologie te bevorderen.

Beroemde Fotografen Buiten Frankrijk

Hoewel Frankrijk een belangrijke invloed had op de ontwikkeling van de fotografie, is het niet het enige land met beroemde fotografen.

Op het gebied van de documentaire, journalistieke sociale fotografie zijn dit een paar beroemde namen:

  • Dorothea Lange (1895-1965), Verenigde Staten;
  • Ed van der Esken (1925-1990), Nederland;
  • Michael Wolf (1954-2019), Duitsland;
  • Jan Banning (1954), Nederland;
  • Lieve Blanquart (1963), België.

Dorothea Lange is beroemd geworden door haar, in opdracht van de Farm Security Administration, gemaakte foto’s van de gevolgen van de Grote Depressie. De foto’s tonen de diepgaande armoede van families op het sterk verarmde Amerikaanse platteland.

Ed van der Elsken werd geboren in Amsterdam. Van 1950 tot 1954 verbleef hij in Parijs waar hij zijn eerste fotoboek Een liefdesgeschiedenis in Saint-Germain des Prés (1956) maakte. Dit boek betekende zijn doorbraak en er zouden er nog vele volgen. Van 1959 tot 1960 maakte hij een wereldreis en daarna reisde jij nog nog naar Japan. Van der Elsken was vooral geïnteresseerd in mensen en culturen. Je zou zijn werk kunnen kenmerken als sociale fotografie. Van der Elsken was ook als filmmaker actief.

Michael Wolf was 49 jaar toen hij zijn carrière als fotojournalist opgaf en besloot om alleen nog maar als fine art fotograaf te werken. Bij fine art fotografie gaat het meer om de achterliggende boodschap, de gevoelens en visie van de fotograaf, dan om de letterlijke foto. De projecten van Wolf, die zich concentreren op metropolen als Chicago, Hongkong en Tokio en zijn in die zin projectmatig. Zijn fotografie blijft echter geworteld in de traditie van de sociaal geëngageerde documentaire fotografie.

Hoge gebouwen in Hong-Kong
'The Architecture of Density', door Michael Wolf ǀ Visualhunt - JoeInSouthernCA

Zijn project Architecture of Density (2003-2014) toont een van de dichtstbevolkte stedelijke gebieden in de wereld, namelijk Hong Kong, China. Wolf woonde en werkte daar 23 jaar. Je ziet enorme woonkazernes, soms felgekleurd, maar ook in grijs, waarbij je je afvraagt hoe deie mensen zo kunnen leven.

Jan Banning studeerde economische en sociale geschiedenis aan de Radboud Universiteit in Nijmegen. Beide thema’s spelen een grote rol in zijn fotografie. Aan zijn zelfbedachte projecten gaat diepgaand onderzoek vooraf. Zijn werk heeft altijd een sociale focus. De ene keer richt hij zich op sociaal-politieke onderwerpen zoals de macht van de staat, de gevolgen van oorlog, recht en onrecht. Een andere keer spelen sociologie, antropologie en klassenverschillen een rol. Hij fotografeerde bureaucratieën over de hele wereld en laat daarbij de enorme verschillen zien. Zijn serie Sporen van de Oorlog (2005) zijn zwart-wit portretten van ‘getekende’ mannen. De geportretteerde mannen werden tijdens de Tweede Wereldoorlog door de Japanse bezetter van Nederlands-Indië gebruikt om te werken aan de bouw van de beruchte Birma-spoorweg (1942) in het grensgebied van Thailand en Birma, en aan de Pakanbaroe-spoorweg (1943) op Sumatra.

Lieve Blanquart studeerde film en fotografie aan de Academie voor Schone Kunsten in Gent. Zij werkt als freelance fotograaf voor verschillende tijdschriften en kranten. Zij pakt onderwerpen aan als: dood en leven, aidsproblematiek en Afghaanse vrouwen met kinderen.

Beroemde Nederlandse Portretfotografen

  • Éva Marianna Besnyő (1910-2003), Hongarije, Nederland;
  • Anton Corbijn (1955), Nederland;
  • Erwin Olaf (1959), Nederland.

Éva Marianna Besnyő was een Hongaars-Nederlandse fotografe, die zich in het begin van de jaren zeventig vooral inzette voor de vrouwenemancipatie. Ze fotografeerde de acties van de Amsterdamse feministes, met name de groep Dolle Mina.

Anton Corbijn is een beroemde Nederlandse fotograaf. Hij werd vooral bekend van zijn prachtige portretten van muzikanten en andere beroemdheden. Hij maakte onder anderen foto’s van David Bowie, Bob Dylan, Robert De Nero, Nelson Mandela en Luciano Pavarotti. Tevens maakte hij foto’s en ontwerpen voor platenhoezen.

Keith Richard, 1999
Portret van Keith Richards door Anton Corbijn ǀ Visualhunt - henke

Erwin Olaf

“Wat ik het liefst wil laten zien, is een perfecte wereld met een barst erin. Ik wil het beeld verleidelijk genoeg maken om mensen mijn verhalen in te trekken, en dan een klap uitdelen.”

Dit zijn woorden van Erwin Olaf zelf. Zijn portretten, scenes, installaties en filmpjes hebben allemaal een diepere betekenis, die voor iedereen anders kan zijn. De foto´s zijn perfect; alles is tot in het kleinste detail geënsceneerd.

Olaf is tweeëntwintig jaar als hij zijn eerste studio opnames maakt. Op de School van Journalistiek in Utrecht kiest hij fotograferen, omdat hij dat leuker vindt dan schrijven. Hij is geïnteresseerd in mensen, maar ook in de schilderkunst, met name het effect van licht en donker. Zijn bewondering voor Rembrandt is overduidelijk. Olaf begeeft zich in het uitgaansleven van Amsterdam. Hij is zelf homoseksueel en fotografeert het theatrale van het nachtleven. In opdracht maakt hij de de serie Chessmen (1987-88). Inhoudelijk kiest hij voor macht en onderdrukking in een sadomasochistische entourage. Olaf ontwikkelt zich van analoog werkende fotojournalist naar digitale beeldmaker en verhalenverteller.

De digitale fotografie heeft Olaf veel meer ruimte gegeven. Hij kan zijn foto’s naar eigen idee op esthetisch, politiek en sociaal maatschappelijk niveau manipuleren en vormgeven. Ook integreert hij zijn foto’s in bewegende beelden en installaties.

Rond 2012 besluit Olaf een drieluik te maken over de steden Berlijn, Shanghai en Palm Springs. Het is zijn meest recente werk. Hij geeft door middel van zijn intrigerende portretten zijn visie over de mensen op deze plaatsen.

Winnaars van de World Press Photo Wedstrijd als Inspiratiebron

Er zijn natuurlijk ontzettend veel goede fotografen op de wereld die hier nog niet genoemd zijn.. Daarom presenteren we hieronder een greep uit de winnaars van de World Press Photo wedstrijden uit de afgelopen decennia:

  • 1957: Douglas Martin (VS), Rassenscheiding in de VS, Dorothy Counts, een van de eerste zwarte studenten wordt met geweld op de Harry Harding High School ontvangen;
  • 1963: Malcolm Brown (VS), Onderdrukking van boeddhisten in Vietnam, De Vietnamese monnik Thich Quang Duc steekt zichzelf in brand uit protest tegen de vervolging van boeddhisten door de regering van president Ngo Dinh Diem;
  • 1972: Nick Ut (Vietnam), Vietnamoorlog, Phan Thị Kim Phúcen en andere kinderen bedekt met brandwonden vluchten nadat Zuid-Vietnamese vliegtuigen napalm hebben gedropt;
  • 1989 Charlie Cole (VS), Tiaminenprotest, Een demonstrant, later Tankman genoemd, houdt een groep tanks tegen tijdens het protest in Tiananmen, Beijing;
Tiaminenprotest
Beroemde foto van Charlie Cole ǀ Visualhunt - Mikel Agirregabiria Agirre

Ontdek verschillende fotografietechnieken door beroemde fotografen te bestuderen!

 

 

 

Heb je een leraar Fotografie nodig?

Vond je dit artikel leuk?

5,00/5, 1 votes
Laden...

Marianne

Ik vind dat iedereen overal op de wereld recht heeft op onderwijs. Onderwijs geeft je een betere toekomst. Ik heb de mogelijkheid om mijn kennis te delen, zodat ik mensen van arm tot rijk, van jong tot oud misschien een helpende hand kan bieden om hun doel te bereiken. Dat is mijn ambitie!