Heb je altijd al een zwak gehad voor het betoverende geluid van de jazzpiano? Of hoor je van iedereen hoe uitdagend het kan zijn om jazzpiano te leren? Misschien maak je je zorgen dat je nooit de snelheid en virtuositeit van Art Tatum zult bereiken, of dat je Thelonious Monk's eigenzinnige stijl nooit onder de knie zult krijgen?
Geloof het of niet, dat is juist het meest intrigerende aspect van jazzpiano. Hier hoef je niet te streven naar het evenaren van anderen, hun stijl te imiteren of hun klank na te bootsen. Jazz draait om spontane creatie en improvisatie. Het is de perfecte muziekstijl om los te breken van beperkingen in je spel.
En weet je wat het mooie is? Hoe eerder je je avontuur begint als beginnende jazzpianist, hoe beter. Om je op weg te helpen, gaan we ons verdiepen in:
- Intervallen
- 2-5-1 progressies
- Septiemakkoorden
- De blues toonladder
- Het spelen van achtste noten
Voordat je je volledig onderdompelt in de wereld van beginnende jazzpiano, is het belangrijk dat je vertrouwd bent met je instrument. Je moet bekend zijn met akkoorden en notenschrift kunnen lezen, inclusief het herkennen van akkoordsymbolen en notatie-aanduidingen.
Daarnaast is enige kennis van muziektheorie van onschatbare waarde. Als je al deze elementen beheerst en een goed boek bij de hand hebt, ben je klaar om jazzpiano te gaan ontdekken. Maar zelfs zonder een boek ben je er helemaal klaar voor.
Een Overzicht van de Wereld van Jazzpiano
Het belangrijkste om te begrijpen over jazzpiano is de diversiteit aan stijlen die het omvat. Ragtime jazzpiano bruist van levendigheid en energie, terwijl bijvoorbeeld de zachte, ontspannen sfeer van "koffiehuis" jazzpiano zich in een langzamer tempo beweegt, met lang aanhoudende noten die vragen om bedachtzaam gebruik van het sustainpedaal.
Desondanks blijft jazzpiano een kunst van verfijning. Het vereist een dieper begrip van muziektheorie, vooral van enkele van de meer complexe concepten. Dit zou je moeten aanmoedigen om vroeg in je pianoleerproces de diverse jazzpianostijlen te verkennen. Dit stadium van je leercurve vraagt het meeste aandacht voor muziektheorie, en het spelen van jazzpianostukken zal je pianospel verrijken.
Het beheersen van akkoorden en intervallen is zo cruciaal voor jazzpiano dat we deze onderwerpen in een aparte sectie behandelen. Echter, vingerzetting en snelheid zijn universele aspecten van pianospel die van toepassing zijn op elk genre. Laten we even stilstaan bij hoe deze aspecten van pianospelen invloed hebben op jazzpiano. Bovendien klagen veel pianodocenten over het gebrek aan aandacht van studenten voor hun vingerzetting, dus dit zal je zeker helpen om in de gunst van je leraar te komen.
Ondanks dat je handen als elkaars spiegelbeeld zijn, hebben pianospelen specifieke vingerzettingsregels voor zowel je rechter- als je linkerhand. Bijvoorbeeld, bij het spelen van majeur toonladders, gebruikt je rechterhand altijd de derde vinger voor B-flat, terwijl je rechterduim C en F speelt.
De 'regels' voor je linkerhand zijn veel complexer en variëren afhankelijk van de toonladder die je speelt. Maar in alle gevallen is het belangrijk om te voorkomen dat je vijfde vingers je duimen kruisen, en je vierde vinger zou je duim slechts zelden moeten kruisen.
Het beheersen van vingerzetting is van essentieel belang om de snelheid te ontwikkelen die je nodig hebt om jazzpiano te spelen. Als het meer dan vijf seconden duurt om de volgende akkoordgreep te plaatsen, dan is er meer oefening nodig. Een deel van dit probleem komt voort uit onzekerheid.
Het is een veelvoorkomende uitdaging voor pianostudenten om te vertrouwen op het feit dat hun vingers al weten waar ze moeten zijn. Dit leidt tot de neiging om naar de handen te kijken, wat onvermijdelijk het speeltempo vertraagt. Als je jazzpiano-artiesten bekijkt in video's, zul je merken dat ze zelden naar hun handen kijken omdat ze vertrouwen op hun vingerzetting.
Voordat je verder leest; Superprof is een geweldige plek voor het vinden van pianoles gericht op het leren spelen van jazzmuziek. Volg pianoles Dordrecht of elders via Superprof en leer jazz spelen van A tot Z.
Intervallen voor Gemakkelijke Jazzpiano
Nu we vingerzetting, arpeggio's en toonladders (zoals ze betrekking hebben op jazzpiano) op hun juiste plaats hebben gezet, kunnen we ons richten op intervallen. Een interval is, zoals je wellicht weet, de afstand tussen twee tonen en het vertegenwoordigt de manier waarop tonen met elkaar in verband staan. Deze onderlinge relatie vormt de basis van melodische harmonie.
Heb je het concept van intervallen onder de knie? Zo ja, probeer dan deze oefening eens. Start vanuit het midden met de toon C en ga vervolgens omhoog op de piano met perfecte kwint intervallen: G, D, A, E, en ga zo maar door. Uiteindelijk kom je weer uit bij C, en als je oor goed is afgestemd, zul je merken dat al deze tonen harmonieus samenklinken.
Laten we nu dezelfde oefening in omgekeerde volgorde herhalen. Begin met de hoogste C en werk je een weg naar beneden op de piano met perfecte kwartintervallen: C, F, Bb, Eb, Ab, enzovoort.
Deze opeenvolging van perfecte kwarten en kwinten vormt vrijwel de ruggengraat van elk jazznummer. Meer specifiek geldt dit voor jazztoonladders, akkoorden, akkoordvoicings en licks - melodieuze patronen, die allemaal gebaseerd zijn op intervalstructuren. Als je een solide begrip hebt van de 12 intervallen, zou je ook moeten weten hoe je tritonen, grote tertsen, kleine tertsen, grote septiemen, kleine septiemen en grote/kleine sexten kunt herkennen.
Maar als je nog wat meer tijd nodig hebt om vertrouwd te raken met het tellen van intervallen, dan is extra oefening noodzakelijk. Het is van groot belang om dit goed te beheersen voordat we verder gaan met akkoorden in de wereld van jazzpiano. Ga ervoor; we zijn er om je te ondersteunen.
Jazzpiano Akkoordprogressie
Welkom terug! Nu je een goed begrip hebt van het tellen van intervallen, sta je klaar om je te verdiepen in akkoorden. In de wereld van jazz hebben akkoorden een eigenaardig kenmerk - bijna allemaal zijn het 7e akkoorden. Wanneer je door je muziekboek bladert, zul je merken dat ze makkelijk te herkennen zijn omdat ze steevast eindigen met het getal 7.
Het zogenaamde 7e akkoord is eigenlijk een standaard CEG-triade, zowel majeur als mineur, met een toegevoegde 7e noot (B). C E G B vertegenwoordigt bijvoorbeeld C majeur 7 (C maj 7). C mineur 7 zou bestaan uit C Eb G Bb, en C dominant 7 (genoteerd als C7) bevat de tonen C E G Bb.
Deze drie akkoorden zijn zeer gebruikelijk in vrijwel elke jazzpianocompositie. Daarnaast heb je nog drie andere belangrijke akkoorden: C half-verminderd (C Gb Eb Bb), C verminderd (C Eb Gb Bbb), en C mineur-majeur (C Eb G B).
Echter, jazzpianisten zijn eigenzinnig van aard. Ze houden ervan om dingen wat op te spicen door gebruik te maken van wat we noemen de "2-5-1 progressie" - D G C. Deze muziektheorie komt voor in vrijwel elk jazznummer dat je ooit hebt gehoord, en ook in diegene die nog onbekend voor je zijn. Het C majeur 7 akkoord waar je zojuist over hebt gelezen, maakt deel uit van deze 2-5-1 progressie. G B D F vertegenwoordigt het G7 akkoord, en D F A C is het Dm7 akkoord.
Bovendien wordt de 2-5-1 progressie vaak genoteerd met Romeinse cijfers: ii-v-I. Dit is de gebruikelijke notatie die je zult tegenkomen in echte muziekboeken. Terwijl je deze jazzpianoakkoorden en -progressies oefent, zorg ervoor dat je ze speelt in alle toonsoorten, vanuit elk van de 12 tonen. Vergeet niet aandacht te schenken aan je intervallen, want een goed begrip van intervallen en akkoordprogressies is essentieel om succesvol jazzpiano te spelen.
Leer akkoorden lezen, begrijpen en spelen door middel van pianoles Enschede of elders via Superprof. Onze privéleraren helpen je graag!
Eenvoudige Jazzpiano Nummers om Mee te Beginnen
Nu je vertrouwd bent met het tellen van intervallen en het beheersen van akkoorden en de ii-v-I progressie, ben je vast op zoek naar enkele fijne nummers om te spelen. Je muziekboek zou al een goede selectie moeten hebben, waaronder nummers van Duke Ellington en waarschijnlijk ook van Dave Brubeck. Maar wil je iets proberen dat buiten je boek valt?
Laten we beginnen met "On a Clear Day." Dit nummer heeft elementen van swing in zijn vrolijke, levendige geluid. Het bevat sprankelende pianomelodieën die gewoon leuk zijn om te spelen, en een groovy ritmesectie die je helemaal meesleept.
"Waltz for Debbie" is misschien niet bijzonder complex, maar het is adembenemend mooi. Zelfs doorgewinterde jazzpianisten blijven keer op keer terugkeren naar Waltz omdat de melodie je gewoon niet loslaat. Bovendien is het vrij eenvoudig om te spelen, wat het tot een goede keuze maakt.
Maar waarom zou je jezelf beperken tot gemakkelijke stukken? Als je je akkoordprogressies echt wilt uitdagen, probeer dan "Dolphin Dance" van Herbie Hancock. Net als het zeedier waar het naar vernoemd is, is dit nummer onvoorspelbaar en wild, met af en toe rustige passages maar een aanhoudende en intrigerende melodie.
Je zou "Dolphin Dance" kunnen opvolgen met "Round Midnight" van Thelonious Monk, gewoon om je handen wat rust te gunnen. Het heeft ook een sterke melodie, maar is niet zo complex als "Dolphin Dance."
Als geen van deze suggesties je dichter bij het type jazzpianonummers brengt dat je wilt spelen, dan is het misschien tijd om je te richten op de klassiekers. Alles wat Ella Fitzgerald heeft gezongen, zou kunnen werken voor jou. Onze persoonlijke favoriet is "All the Things You Are," met "Dream a Little Dream of Me" als goede tweede keuze. "All the Things" bevat snelle akkoordprogressies om je wat uit te dagen, terwijl "Dream" wat meer ontspannen is.
Erroll Garner was een van de beste jazzpianisten en componisten van zijn tijd. Zijn speelstijl combineerde de stride techniek van eerdere pianomeesters met zijn eigen unieke flair, wat resulteerde in enkele van de meest vloeiende stukken om te oefenen. Als je je pianospel wilt verrijken met een meer lyrische kwaliteit, probeer dan zeker "Misty."
Voor iets met wat meer pit, waarom niet "Autumn Leaves" proberen? Dit nummer klinkt allesbehalve somber en representeert eerder knisperende bruine bladeren die dansen in een frisse bries. Joseph Kosma componeerde deze populaire jazzstandaard, en elke beginnende jazzpianist zou het moeten leren. Niet alleen vanwege de uitdagende akkoordprogressies, maar ook omdat het staat voor alles wat je moet weten over pianospelen.
Als je geïnteresseerd bent in het leren spelen van jazzpiano nummers, waarom neem je dan niet les bij een ervaren en enthousiaste privéleraar? Privé-pianolessen volgen is mogelijk bij Superprof. Op ons platform kun je pianoles Leeuwarden vinden en in veel andere steden en regio's!
Vond je dit artikel leuk? Laat een beoordeling achter!
Laden...
